Comment écrire des prompts musicaux IA qui sonnent comme ce que vous imaginiez

Les cinq éléments indispensables à tout prompt de chanson

La plupart des prompts faibles décrivent une émotion (« a sad song ») et rien d’autre. Le modèle devine alors tout le reste, et sa supposition est généralement la version la plus banale de cette émotion. Donnez-lui plutôt des repères :

• Le genre, idéalement avec une précision : « 90s alt rock », « bedroom pop », « cinematic orchestral ».
• L’ambiance et l’énergie : « bittersweet but hopeful », « tense and driving », « lazy Sunday ».
• Deux à quatre instruments : « fingerpicked acoustic guitar, upright bass, brushed drums ».
• La voix : genre, timbre et interprétation, ou « instrumental » : « breathy female vocal, close and intimate ».
• Le tempo ou le groove : un BPM comme « 92 BPM », ou « half-time », « swung », « four-on-the-floor ».

Un modèle réutilisable

Regroupez les cinq repères dans une phrase, le plus important en premier. Tout ce qui n’est pas un repère — votre histoire personnelle ou une liste de dix genres — tend à brouiller le résultat.

[genre] song about [topic], [mood], [instruments], [voice], [tempo]

Indie folk song about moving to a new city, bittersweet but hopeful, fingerpicked guitar and soft piano, warm male vocal, 96 BPM

Exemples par genre

Copiez l’un de ces exemples dans le compositeur MuseSong en mode Simple, puis changez un détail à la fois pour comprendre l’effet de chaque mot.

• Pop : « Upbeat synth-pop about a summer crush, bright plucks and punchy drums, confident female vocal, big singalong chorus, 118 BPM »
• Hip-hop : « Boom bap hip hop, dusty piano loop, heavy kick and snare, laid-back male rap verses, sung hook, 88 BPM »
• Rock : « Driving alt rock, crunchy guitars, live drums, raspy male vocal, explosive final chorus, 140 BPM »
• Lo-fi : « Instrumental lo-fi beat for studying, warm Rhodes chords, vinyl crackle, soft swung drums, 75 BPM »
• Cinématique : « Instrumental epic trailer music, low strings, taiko drums, brass stabs, slow build to a huge climax »
• R&B : « Smooth modern R&B, 808 bass, airy synth pads, silky falsetto male vocal, late-night mood, 90 BPM »

Mode Simple ou mode Avancé ?

Le mode Simple prend une description et écrit tout, y compris les paroles. C’est le moyen le plus rapide d’explorer des idées. Restez sous les 500 caractères.

Le mode Avancé divise le prompt en trois champs : « Style & arrangement », « Title » et « Paroles ». Utilisez-le quand les mots comptent. Le champ de style ne doit décrire que le son ; tout ce qui doit être chanté va dans le champ des paroles.

Résoudre les problèmes courants

Quand un résultat est proche mais pas tout à fait bon, changez une chose et régénérez. Ces solutions couvrent la plupart des cas :

• Trop générique : ajoutez un instrument précis et un tempo.
• Mauvaise énergie : indiquez où va l’énergie, par ex. « quiet verses, explosive chorus ».
• Sons indésirables : en mode Avancé, listez-les dans « Exclure des styles », par ex. « autotune, EDM drop ».
• Mauvaise voix : décrivez le timbre et le registre (« low, husky alto ») plutôt que de nommer un artiste réel, ce qui n’est pas pris en charge.
• Mélange de genres confus : gardez un genre principal et au plus une influence.

Comparez les prises avant de réécrire

Chaque génération renvoie des prises distinctes, qui peuvent beaucoup différer. Avant de réécrire un prompt, écoutez-les toutes. Si l’une est proche, il est souvent plus rapide de la prolonger ou d’en faire une reprise que de repartir de zéro.