如何寫出聽起來如你所想的 AI 音樂提示詞

每個歌曲提示詞都需要的五件事

大多數效果差的提示詞只描述了一種感覺（"a sad song"），其他什麼都沒有。於是模型只能去猜剩下的所有東西，而猜出來的往往是那種感覺最平庸的版本。不如給它一些錨點：

• 曲風，最好帶一個限定詞："90s alt rock"、"bedroom pop"、"cinematic orchestral"。
• 情緒與能量："bittersweet but hopeful"、"tense and driving"、"lazy Sunday"。
• 兩到四件樂器："fingerpicked acoustic guitar, upright bass, brushed drums"。
• 人聲：性別、質感和演唱方式，或者 "instrumental"，例如 "breathy female vocal, close and intimate"。
• 速度或律動：可以是 "92 BPM" 這樣的 BPM 值，也可以是 "half-time"、"swung"、"four-on-the-floor"。

一個可以反覆套用的範本

把五個錨點組成一句話，最重要的放在前面。任何不屬於錨點的內容——例如你的人生故事、十個曲風的清單——都容易讓結果變得模糊。

[genre] song about [topic], [mood], [instruments], [voice], [tempo]

Indie folk song about moving to a new city, bittersweet but hopeful, fingerpicked guitar and soft piano, warm male vocal, 96 BPM

依曲風整理的範例

把下面任意一條複製到 MuseSong 創作器的簡單模式裡，然後一次只改一個細節，看看每個詞有什麼作用。

• 流行："Upbeat synth-pop about a summer crush, bright plucks and punchy drums, confident female vocal, big singalong chorus, 118 BPM"
• 嘻哈："Boom bap hip hop, dusty piano loop, heavy kick and snare, laid-back male rap verses, sung hook, 88 BPM"
• 搖滾："Driving alt rock, crunchy guitars, live drums, raspy male vocal, explosive final chorus, 140 BPM"
• Lo-fi："Instrumental lo-fi beat for studying, warm Rhodes chords, vinyl crackle, soft swung drums, 75 BPM"
• 電影配樂："Instrumental epic trailer music, low strings, taiko drums, brass stabs, slow build to a huge climax"
• R&B："Smooth modern R&B, 808 bass, airy synth pads, silky falsetto male vocal, late-night mood, 90 BPM"

簡單模式還是進階模式？

簡單模式只要一段描述，就會生成包括歌詞在內的全部內容，是探索靈感最快的方式。描述請控制在 500 個字元以內。

進階模式把提示詞拆成三個欄位：風格與編曲、標題和歌詞。當歌詞本身很重要時用它。風格欄位只描述聲音；任何要被唱出來的內容都放進歌詞欄位。

常見問題怎麼修

當結果接近但還不對時，一次只改一處再重新生成。下面這些修法涵蓋了大多數情況：

• 太普通：加一件具體的樂器和一個速度。
• 能量不對：說明能量在哪裡變化，例如 "quiet verses, explosive chorus"。
• 不想要的聲音：在進階模式的「排除風格」裡列出來，例如 "autotune, EDM drop"。
• 人聲不對：描述質感和音域（"low, husky alto"），而不是寫真實藝人的名字——不支援模仿特定藝人。
• 曲風混得太亂：保留一個主曲風，最多再加一種影響元素。

重寫之前，先比較各個版本

每次生成會回傳多個不同的版本（take），彼此可能差別很大。重寫提示詞之前，先把所有版本都聽完。如果有一版已經接近，對它做續寫或翻唱，往往比從頭再來更快。